Archive for the ‘tipografia’ Category

tipografía Rathausstraße

23 Abril , 2009

rathausfoto

El passat 4 de gener, Quim Pallarès, un estudiant de disseny gràfic de l’Escola de Disseny IDEP de Barcelona es posava en contacte amb mi per demanar-me, en alta resolució, una de les fotos que tinc apujades a flickr. Concretament, aquesta, que vaig fer durant el viatge a Berlin amb Bata, Aina i Carles en agost de 2007 i on es pot llegir Rathausstraße (El carrer de l’Ajuntament) en la placa enganxada d’un fanal. Quim m’explicava que la necessitava per a un exercici de classe, on havia de dibuixar una tipografia a partir d’un lettering o tipus de lletra que trobara en alguna imatge. Tres mesos després, el xic ha tingut el detall d’enviar-me el resultat, que no està gens malament:

tipo_rathaus

más feo que…

11 Novembre , 2008

Eres más feo que una tipografía gratuita.

twitt de @JamalDols

3cit, día 2

9 Juliol , 2008

Mentiría si dijese que el segundo día me supo mal llegar tarde a la primera conferencia. De hecho, me la perdí entera casi a propósito. Un speech a cargo de Linotype y Jack BauerTypes no es mi forma ideal de empezar un sábado, la verdad. Sí me pareció una buena manera de terminar un viernes, en cambio, ir de cenita con los amigos de iconographic y compañía por el barrio Carmen y despreocuparme hasta cierto punto del reloj. Al igual que Txus Marcano, del blog de LletraFerits, recuerdo haberme tragado una conferencia similar otro año y el regusto final fue que me estaban bombardeando a publicidad con excusas varias. Y mira que el tema OpenType me interesa, pero también me gustan algunas series de televisión y no por ello estoy dispuesto a pasar por el aro de las emisiones tradicionales rellenitas de anuncios que nos ofrecen las cadenas en abierto. Lo siento Vivian, no eres mi tipo.

Así las cosas, empecé la segunda jornada del congreso sentado en el Salón de Actos de la EASD dispuesto a escuchar las motivaciones del argentino José Scaglione que le llevaron a diseñar nuevas tipografías. Siempre que se plantea la cuestión de si es necesaria la realización de nuevas fuentes me viene a la cabeza aquella pregunta que alguien planteó hace ya 6 años (¡wow!) en el 1ct: ¿Y por qué diseñar otro coche o un nuevo modelo de silla? Los tiempos y las necesidades del lector cambian, al igual que las de los usuarios de cualquier producto. Con un planteamiento similar y haciendo hincapié en la importancia del medio final de reproducción, el fundidor fundador de Typetogether presentó algunos de sus mejores trabajos. Me resultó especialmente atractivo el tipo Bree, pensado para proyectos de branding, que posee las formas características de una itálica pero en su versión redonda. ¡Buena idea! Por momentos tuve un déjà vu y creí retroceder 2 años donde en el mismo lugar y a una hora similar el gran Eduardo Manso nos hablaba de su Relato Sans. Argentina rules!

Simon Loxley,

A las once y media tocaba cambiar de edificio para la conferencia de Simon Loxley, el Alex Kapranos de la tipografía según mi amiga María. Este inglés tan locuaz vino a presentar su último libro, editado por CampGràfic: “La vida secreta de las letras”. Como muestra del contenido, el ponente centró sus palabras en la figura de Frederick Warde y sus peripecias viajeras de taller en taller. A mí no me hizo mucha gracia ese enfoque tomatil que parece tener el libro, así que no creo que acabe comprándolo, al contrario de lo que me pasa con casi cualquier otra publicación de CampGràfic.
Como curiosidad, apuntar que Xavier Llopis citó una entrada del blog de Lletraferits (“leído por internet”, dijo) que resume bastante bien lo que se puede esperar de este libro:

Si os gusta el chafardeo tipográfico, este es vuestro libro. Amores, desamores, envidias y un montón de bajas pasiones más a cargo de los más insignes tipógrafos de la historia. Por haber, hay hasta una historia necrofílica, vamos, el HOLA de la tipografía. ¿Acaso pensábais que los tipógrafos no éramos humanos? No tiene desperdicio, aunque se hace muy, muy corto.

Por cierto, una pena que el servicio de traducción no contemplase la conversión catalán – castellano y que Xavier tuviera que cambiar de lengua tras un par de frases después de haber iniciado su introducción, a petición de un espontáneo. ¿Pero no éramos locales y globales todo a la vez? Yo mismo me habría puesto al micro para traducir lo que decía, de verdad.

Josep Maria Pujol,

El siguiente acto también fue una presentación de CampGràfic, esta vez del libro “El detalle en la tipografía” para la que se esperaba a su autor Jost Hochuli, diseñador de libros y tipógrafo suizo. Lamentablemente no pudo asistir debido a razones ajenas a la organización del congreso y en su lugar Félix Bella y Josep Maria Pujol presentaron el trabajo de la mejor manera. En resumen, un pequeño gran libro (sólo 64 páginas) lleno de útiles indicaciones para crear impresos bellos pero ante todo legibles. También en lletraorama lo reseñan escuetamente. Supongo que la conferencia habría ganado enteros de haber sido protagonizada por el autor original, con sus imágenes y sus ejemplos, pero la verdad es que lo defendieron perfectamente y no se me hizo en absoluto aburrido.

Chilly Type - Modesto VJ

A mediodía nos escapamos al mundialmente famoso Kebab España para comer algo. Pensamos que como ya no estamos en edad de hacer el guarro en cualquier portal o callejeando y sudando la gota gorda, lo mejor sería volver a la escuela a sentarnos como personitas en las mesas de la cafetería. Bendita cafetería y bendito aire acondicionado. Y ahora tienen WiFi, ¡qué modernos! ¡Internééé! En la sobremesa acabamos subiendo a la zona chill out para repantingarnos, hacer la digestión y ya de paso echarnos unas risas con los youtubes que Modesto VJ estaba pinchando. El Chilly Type me parece una de las mejores ideas de toda la historia del congreso. Supongo que le darán continuidad porque se ve que ha calado entre el público. Se trataba de un espacio de relax patrocinado por Gandia Blasco donde cualquiera con algo que contar podía hacerlo libremente. En esta línea vimos el resumen de unas jornadas sobre arte y comunicación en Vigo (¿alguien me puede recordar el nombre o pegar un enlace en los comentarios?) y el proyecto experimental de letritas con las manos de Lorena López.

Andreu Balius y José Scaglione,

A las cuatro de la tarde daba comienzo el typebasic de Eumogràfic sobre diseño editorial, pero decidí saltarme la cita con los de Vic a la torera y dirigirme a las ponencias del área de Tipografía y Lenguaje, que pintaban bastante bien. Andreu Balius y José Scaglione hicieron un resumen de su trabajo de investigación sobre los orígenes de la letra Ñ y su significado cultural que me encantó. Tengo pendiente leer el trabajo completo que aparece en el libro de ponencias de esta tercera edición del congreso. Manuel Sesma, quien en el ¿segundo? primer congreso me dejó con el culo torcido con su disertación sobre tipografía inteligente del futuro (creo), realizó un recorrido histórico interesantísimo sobre la arroba y los usos incorrectos que se da hoy en día al carácter más enrollado. Desde aquí le vuelvo a pedir disculpas por haber salido del aula antes de que terminara su ponencia. En compensación me he suscrito a su blog heterotype, que recomiendo.

Vincent Connare,

Y es que el cabeza de cartel del día, Vincent Connare, creador de la muy criticada Comic Sans, empezaba puntual su conferencia en el Conservatorio de Música. Con el título “I hate Comic Sans!”, el controvertido ex-empleado de Microsoft argumentaba el odio que siente hacia su retoño. Evidentemente no descubrió la Coca-Cola en su intervención y además puso de manifiesto su discutible gusto estético con una presentación en PowerPoint más bien caótica. Habló de los orígenes de la conocida fuente en el Plus Pack para Windows 95 y de su uso en aplicaciones como Microsoft Bob o MS Comic Chat. Eso sí, que yo sepa, es el único ponente que ha puesto el PDF con su presentación completa, comentada y traducida por María Navarro en internet. Un diez por él. En los últimos días he descubierto que Vince -hay confianza, jeje- es bastante activo en esto del internet social: tiene un blog, un perfil en facebook y una cuenta en flickr. Además parece un tío majete.

El papel de la tipograf�a árabe en la cultura visual contemporánea de Oriente Medio

La última conferencia oficial del día tenía como protagonista a Huda AbiFares y su proyecto Typographic Matchmaking. Con la Fundación Khatt, esta diseñadora, escritora y profesora libanesa impulsa la investigación entorno al diseño y la tipografía en el mundo árabe con herramientas colaborativas y de divulgación. Habló de las diferentes líneas de trabajo que ha desarrollado con sus alumnos y compañeros, que se cuentan por decenas y están repartidos por todo el mundo. Pese a lo lejana que puede parecer esta cultura para nosotros, los occidentales, fue interesante detectar ciertos puntos de sentido común aplastante en el desarrollo de alfabetos nuevos para un idioma que desgraciadamente muchos siguen asociando irremediablemente a terrorismo internacional.

La guinda del sábado sería el nietísimo Alex Trochut, un joven diseñador catalán que a día de hoy representa lo más puntero del panorama nacional. Con una humildad pasmosa presentó, de la mano de una orgullosísima Raquel Pelta, algunos de sus mejores trabajos para clientes internacionales de la talla de British Airways, Nike o los Rolling Stones. Un genio con un futuro prometedor, sin duda.

3cit, día 1

25 Juny , 2008

Imagen del congreso: Juanico / Tipografía: Morgan Sans, de Mario Feliciano

Un año más ha tenido lugar en Valencia el que para muchos -entre los que me incluyo- es el evento diseñístico del año a un nivel ya internacional: el tercer congreso de tipografía. Bajo el lema “Glocal. Tipografía en la era de la globalización”, esta edición ha invitado a diseñadores y estudiosos de la letra a reflexionar sobre el fenómeno de lo global aplicado a la comunicación escrita y a pensar en respuestas a preguntas tan interesantes como ¿Hasta qué punto una tipografía representa a una determinada cultura? o ¿realmente podemos hablar de tipografía local?

Foto del blog Andreu (Balius) on Tour

Dejando a un lado la quedada Type & Beer del miércoles en el Lisboa, culminada con un chorreante kebab callejero en plena Plaza del Tossal, y sin contar los talleres que se realizaron de martes a jueves y a los que un servidor habría asistido gustosamente de no ser por la incompatibilidad con el horario laboral normal que más de una vez me acaba poniendo los dientes largos, el viernes dio inicio el congreso con una charla de TorrasPapel sobre los aspectos técnicos de sus productos a la que no quise asistir. En su lugar opté por encontrarme con amigos y conocidos y dar una vuelta por mi añorada escuela de Velluters que, visto lo visto, se conserva bastante joven.

hall EASD

Aproveché el momento para acreditarme, recibir el welcome pack de rigor -bolsa playera fashion de la muerte, buena idea-, agenciarme una taquilla, que tan bien me vino en mis años de estudiante y realizar la primera compra: el libro Made with FontFont, a mitad de precio en el stand del siempre atento Julio Telio. A eso de las 12h. se inauguraba la exposición homenaje a Enric Crous-Vidal en el hall de la EASD dando el pistoletazo de salida a 3 días llenos de tipos y otros especímenes.

Grassa Toro,

La mañana tenía como acto principal la conferencia de Grassa Toro, escritor y patafísico, que con su diálogo imaginario entre Sócrates y Luciana fascinó y descolocó a partes iguales. Cuestiones como la lectura, la escritura o la edición de textos, tratadas desde un punto de vista artístico y poético, casi teatral, conformaron el eje de una exposición que careció de apoyo visual. Extrañamente, algunos conceptos cobraron sentido en mi cabeza solo al final, cuando mencionó a Isidro Ferrer y Pep Carrió como ejemplos de patafísica aplicados al diseño gráfico. ¡Haber empezado por ahí, hombre! Regaló algunas frases para el recuerdo como “la tipografía no es un oficio, es un arte” o “la letra es el verbo hecho carne”. Rarucio pero divertido.

Mario Eskenazi, imagen corporativa

Por la tarde, tras una agradable comida con amiguetes en el MuVIM, ejercí la libertad de la que habló Paco Bascuñán en la charla inaugural y escogí quedarme en el salón de actos de la escuela para ver la conferencia typebasic del premio nacional de diseño Mario Eskenazi sobre imagen corporativa. Confesó que no es muy dado a hablar en público y en ocasiones dejó que su impecable trabajo lo hiciera por él, pero aun así mantuvo el interés bastante alto en una presentación pausada y amena. No sé hablar de otra cosa que no sea mi trabajo, dijo. ¿Será porque es una eminencia del diseño gráfico, porque es argentino, porque es un venerable señor mayor o por todo un poco? El caso es que encandiló al personal. Me pregunto si alguno de sus proyectos cruza la fina línea entre el menos es más y la genial versión menos es aburrido que, si no recuerdo mal, él mismo utilizó como cita en uno de sus trabajos para entidades dedicadas a la promoción del diseño (ahora no recuerdo si para el DDI de Madrid o el BCD de Barcelona). Mario Eskenazi, directo al grano.

Johannes Bergerhausen, decodeunicode [⌘]

Después fue el turno de Johannes Bergerhausen, que presentó el proyecto decodeunicode en el Aula Magna del Conservatorio de Música. Hizo un repaso por la historia de los sistemas de representación de información en sistemas automatizados (toda la vida creyendo que ASCII se pronunciaba asci y no asqui) y se recreó en algunas curiosidades referidas a ciertos caracteres especialmente peculiares, como el “lugar de interés” de los teclados de Apple () o el símbolo de la divisa (¤), que representa un moneda brillando al sol y es de los menos utilizados hoy en día. ¿Cómo diferenciamos las letras de los ideogramas? ¿Por qué ciertas flechas matemáticas son aceptadas pero los pictogramas de despegue y aterrizaje de aviones no? Ni siquiera ellos tienen la respuesta, pero intentan llegar a acuerdos consensuados mediante su página en formato wiki, que admite aportaciones de todo el mundo. Bien por ellos: Oye, que en el norte de Bulgaria escribimos este caracter con el rabito curvo y no recto. Pues nada, hacemos las dos versiones, las clasificamos y ya está. Apasionante pensar en esa compulsiva necesidad que tiene el ser humano de recolectar y clasificar todo lo habido y por haber para después automatizarlo de tal forma que sea accesible a todo el mundo. Larga vida a San Google y larga vida a la wikipedia. Justamente eso es lo que pretende hacer con su equipo de investigadores de la Universidad de Ciencias Aplicadas en Mainz, Alemania. Y es que si no lo hacen los alemanes, no lo hace nadie. ¿Verdad que impone pensar que una sola tipografía pueda albergar más de 98.000 glifos con este sistema? Para mí, de lo mejorcito del congreso.

Marc Salinas y Carlos Cabañas tunean la tipo. Foto del equipo de prensa del 3cit.

El colofón del día fue la fiesta de presentación de la exposición Pimp the Type en el MuVIM, organizada por Catalana de Tipos y el estudio VASAVA. Una recopilación de tuneos tipográficos de lo más variopinto, paridos por algunos de los mejores creadores visuales del globo. Calorazo en el interior y canapés, copichuelas, musiquita y buen ambiente en el exterior. Allí pude conocer a Víctor Palau, diseñador valenciano que con sus ya clásicas News en formato blog nos mantiene al día de lo que se cuece en el mundillo. Te tomo la palabra en lo de montar un blog a medias. Cuando quieras y donde quieras, chatín. Con la boca abierta me quedé ante unos apasionados Carlos Cabañas y Marc Salinas explicando el making of de la muestra: que si Underware tardaron dos horas en enviar por e-mail su propuesta, que si Alessio Leonardi se marcó el puntazo de mandar una serie de 6 carteles… ¡los intocables son más accesibles de lo que parece! De quitarse el sombrero el buen rollo que generaron durante todo el congreso estos chicos.

Pimp de Type, MuVIM

KILL DIN

16 Abril , 2008

Una parida gràfica de les meues, simplement. =)
I és que la FF DIN és una tipografia tan mariperfecta que t’entren ganes de matar. I de tant vore-la i utilitzar-la encara més. També he fet una versió per al Primer Concurs Mundial Txaperil de CuatroTipos:

art a la tipografia, tipografia a l’art

13 febrer , 2008

artalatipo.jpg

Saraooo! Presentació d’una interessant exposició que ja ha estat a Madrid: Art a la tipografia i Tipografia a l’Art. Dimecres 20 de febrer, a les 20:30h al Centre de Cultura Contemporània Octubre.

La letra, elevada a rango de arte | ElPaís.com

Veintidós consejos sobre tipografía (que algunos diseñadores jamás revelarán) y veintidós cosas que nunca debes hacer con las letras (que algunos tipógrafos nunca te dirán)

9 gener , 2008

És el discret nom del nou llibre d’Enric Jardí que es presentarà en FNAC el proper dimecres 23 de gener, a les 19.00h. Una hora després, a les 20.00h, està prevista la presentació del 3r Bianuari de Disseny de la Comunitat Valenciana, un recull dels millors treballs de disseny industrial i gràfic que s’han fet per ací entre 2006 i 2007.

Saraooo dissenyaire!
+info: ADCV.com

pessigolla visual: Calligraffiti

20 Setembre , 2007

calligrafitik.jpg

De vegades em passa que quan més em cague en el disseny, en la tipografia i en la mare que ho va parir tot, trobe coses en internet que –com diu Mariscal– em fan cosconelles pessigolles als ulls.
Calligraffiti ha sigut una d’eixes coses especials: un event cel·lebrat a Àmsterdam que, com el seu nom indica, explora la relació entre la tipografia i el graffiti. A banda dels interessants treballs que es poden trobar a la web, m’ha cridat l’atenció este vídeo d’un tipet que amb un trasto dels que fan servir els llauros per a fumigar l’horta, es casca una peça que fa feredat. Millor vore-ho:

via detalles

Proyecto Demo, futbol tipogràfic

15 Juny , 2007

proyectodemo.jpg

Proyecto Demo (no el del FIB) és un interessant projecte tipogràfic iniciat pels xilens Christián González i Dany Berczeller, que proposen una competició amistosa on-line entre les seleccions de Xile i Argentina. Juguen amb una pilota, en este cas un arxiu de FontLAB, que cada setmana torna a l’àrbitre (Andreu Balius, Barcelona), que té la difícil tasca d’escollir els millors caràcters. La tipografia final es dirà CLARA (per CL de Chile i AR d’Argentina).

Quina enveja! S’ho deuen estar passant teta amb esta historieta! La veritat és que és una de les coses més divertides en l’àmbit del disseny que he llegit últimament.

CuatroTipos i més coses

26 Abril , 2007

4tipos.jpg

Desde 1972, cada San Valentín, la publicidad de Nestlé se ha encargado de convencernos de que los sueños venían envueltos en cajitas rojas. Sin embargo, desde que en 1987 naciera QuarkXpress, para los diseñadores las cajitas rojas son la mayor de nuestras pesadillas.

M’ha fet molta gràcia esta interessant reflexió que he llegit en CuatroTipos, un nou bloc valencià sobre disseny periodístic que acabe de descobrir.
Està online des del mes passat i l’editen quatre tipets relacionats amb el món del disseny editorial, la divulgació i el periodisme: Javier Pérez Belmonte, Diego Obiol, Tomás Gorría i Herminio Javier Hernández.
L’únic que em sonava és Tomás Gorría, i era perquè va ser el col·laborador del Levante que escrigué aquell article sobre el 2n Congrés de Tipografia on apareixen dos fotos de Raül i una meua. Però bé, no remenem la merda del passat i deixem-ho córrer. Per damunt d’aquell desliz, està l’elogiable afany divulgatiu del disseny del País Valencià que practica esta gent. El cas és que el bloc està de puta mare.
Fonamentalment parlen de periòdics, revistes, llibres i tipografia, però estan oberts a altres temes com la música o la gastronomia. En fi, un enllaç indispensable que se’n va directe al blogroll. Enhorabona, companys!

Com a nota curiosa, també se li va escapar un desbordament de caixa al maquetador de l’article sobre Desgavell en La Cartelera, el suplement del divendres passat de Levante EMV:

desgav.jpg

_nota mental: He de fer un post sobre Desgavell (el grup del meu germà) i un altre sobre La Raíz (el grup del meu cosí), les millors bandes de La Safor. =)

+enllaços:
CuatroTipos. Diseño periodístico y más.
Desbordamiento de caja | CuatroTipos
Tomás Gorría web site

Flickr de Tomás Gorría

_nota tècnica: La tipografia de dalt és la FFMax, que l’estic utilitzant ara molt al treball. El programa de maquetació és l’InDesign CS2.